奢侈

关掉其他的声音，静心听听这些音乐吧。

 《燃情岁月》主题曲，作曲：詹姆斯·霍纳。

“音乐就像一座神殿，众神居于其中，注视大地、天空和万物……如果你爱那天、那地、那旷野、爱那份不受人工影响的自然，那么你一定爱这样的音乐。”

音画对位。

看到画面想起旋律，听到音乐记起画面。

聆听音乐，俯视大地的感觉不过如此。

脑中泛起的画面是荒野中的骏马，是天空中的雄鹰，是人与熊的搏杀。

电影音乐的作用，只在于解释、烘托和揭示影片的思想、感情和心里情绪的内涵。

这样的音乐能直接拨动人们的心弦，有了它，就可以使从视觉到心灵的反应过程“更强、更快”。

《钢琴别恋》主题曲《心里渴望欢乐》，作曲：迈克尔·尼曼

“宽阔的天空略显灰暗，汹涌的海浪不时的冲刷着淡黄的沙滩，一部钢琴孤然而立，母亲心碎的弹奏，女儿快乐的奔舞……”

诉说。

钢琴发出的声音是在诉说。

丧失语言的能力的女主人公在用旋律倾诉着内心痛苦。

与渴望欢乐的琴声相对应的是女儿在沙滩上欢快的飞奔。

音画分离。

悲伤的音乐却衬托以愉悦的画面。

体会音乐的内涵，便会发现，这是完美的结合。

离开影片的画面体系，电影音乐本身并不具有独立的价值。

并不是否定音乐自身价值，而脱离的情境之后。

听到的仅仅是一首哀伤的钢琴曲。

《海上钢琴师》主题曲，作曲：埃尼奥·莫里康内

“海总是总是载满回忆，无论他是快乐的、希望或是不堪回首的……”

音乐总是用来阐述电影。

但这个电影却是来讲述音乐的。

音乐既是情节展开的环境背景，又是情节发展的有机环节。

此刻，音乐是电影，电影是音乐。